9/13 立川流夜席 『オール真打ち、オール前座噺』@お江戸上野広小路亭
9月13日
前日に思い立って行くことにしました。
一、開口一番 ｢寿限無｣ 立川錦笑 立川談笑の4番弟子さん｡
一、｢権助魚｣ 立川左平次
最初の師匠、快楽亭ブラックさんに教わった噺だそうです。(現在は立川左談次一門。)これは前座噺ではない！と後の高座で言われ、楽屋でも話題になったそうです。聴く側としては、私は分類はあまり関心ないです。そんな楽屋から高座に上がったせいかどうか、どうもこの方の"おっ！良いな"という時に遭遇しません。まだ3回しか聴いていませんが。
一、｢子ほめ｣ 立川談四楼
なんと、初演だそうです。落語はいったい全部で何席あるのかわかりませんが、有名な噺でもこういう事があるんですね。全体の雰囲気、口調がさすがに上手い。今夜の主旨に従って、羽織着用せず着流し姿。
一、｢道具屋｣ 土橋亭里う馬
どきょうてい・りゅうば、立川談志の一番弟子。前座時代、談志にいわゆる三番稽古をつけてもらったけれど、どうも1回やってみたかっただけのようで、次からは録音可になったそうです。"権助魚は前座噺ではない"という話題も。｢道具屋｣そのものはおもしろかった。
一、｢つる｣ 立川雲水
立川流ですが関西弁で喋る方。いつ聴いてもはずれがない。｢つる｣は関西生まれの私には、こどもの頃ラジオで聴いた(誰だったのかな？)なじみ深い噺です。ご隠居さんが、たいていのことは知っているというので出した質問が、｢アロエの花言葉は、なに?｣ともう一つ。
一、｢花色木綿｣ 立川志ら乃
『オール真打ち、オール前座噺』はこの方の考えた企画のようです。当初の告知では｢時そば｣の予定が、前夜に｢花色木綿｣になってましたね。花色木綿(はないろもめん)という単語も、こどもの頃聴いた落語にあったことだけ覚えています。ストーリーは忘れてました。自宅に泥棒が入っていて遭遇したというマクラから爆笑。泥棒が5分だけ見たという小津安二郎の映画を借りて見たくなりました。本編も勿論おもしろかった。｢権助魚問題｣に触れてました。帰りにCD｢雲八｣と手拭いを購入。
※9月16日追記 志ら乃さんと、寸志さん(出演はなかったけれど勉強の為、舞台袖で聴いてらした)が終演後の楽屋で話した音声が公開されてます。談四楼さんのカッコ良さ、うん、確かに里う馬さんは初めから｢木刀｣と言ってネタバレしてたけど与太郎の感じがとても良かった、雲水さん関西人で理屈こねる奴の魅力全開だった、と共感しました。
音声 オール真打ち、オール前座噺について｜立川志ら乃のブログ
8/22 立川志らくのシネマ落語～特別編vol.11～「E.T.」@紀伊國屋ホール
8月22日
(前座は無しでした。割り切って時間ジャストで仕事終え新宿に向かって良かった！)
一、「天狗裁き」 立川志らく
(寝ている時に見る)夢が関係するおもしろい噺。
十人寄れば、気は十色(といろ)…いや「饅頭怖い」じゃない！というところで私は笑ったけれど、直後の「小猿七之助」は訳は分からず笑ってました。
天狗、がE.T.に繋がって行くとは知らず聴いてました。
一、「子別れ」 立川志らく
たまたま、友人からテレビ「落語のピン」(1993年放映)でやった子別れを焼いて貰って聴いたばかりだし、生でも何回か聴いています。でも、いつも涙が出ます。24年前と比べて、亀坊(母親について家を出て、父親と再会する、頭がよくて口も達者でちょっとこまっしゃくれた9歳の男の子)の描写を変えてますね。脇で八百屋が第三者として感激していて、彼が登場すると、可笑しくて笑い、同時に涙がこぼれました。この八百屋もまた、E.T.で大活躍するとは知らず。
仲入り
一、「シネマ落語 E.T.」 立川志らく
私はリアルタイムで映画は見ていません。予習としても見なかった。
志らくは、この映画は素晴らしいけれど、愛した作品ではないそうです。70席くらいシネマ落語作ったけれど、実際やっているのは30～40席くらいとのこと。「にんじん」を翻案？して、茄子にしたというマクラには笑いました。
両親がヨリを戻す前の亀坊が主人公。そこへ、父天狗とはぐれた息子の天狗が現れてストーリーが展開します。(ちなみに、母天狗は山伏と深い仲になって出て行ったと語られます(笑) )あの八百屋が大活躍！子ども4人(うち1人は天狗)を野菜の中に隠して天秤棒をかついで、天神森まで逃げる手助けをするのです。満月の夜です。
見事に、天狗裁きと子別れとE.T.が融合していて、私は人情噺というより、ファンタジーだなと思いました。親子の情愛、子ども同士の関わりの楽しさ、絆が描かれてました。あの有名な、指と指、のシーンは、亀坊の指と…続きは伏せておきます。あまり頻繁にやらない噺ですが、知らずに聴いた方が楽しいので。
7/11 第十回「新・志らく百席」@横浜にぎわい座
7月11日
一、「山号寺号」 立川らくぼ
一、「看板のピン」 立川志らく 久しぶりに落語を聴いたのは、自分の生活がこの春から変わったからです。志らくさん、今日は羽織の紐は赤系でした。マクラに世相のこと、テレビ出演のこと、蛭子さんの大爆笑エピソード。歯切れ良くて楽しい。本編もおもしろかった。新しいギャグも入ってた。実は前夜、演目を見たらこれだったので、サイコロを模した帯留(もちろん１の目と５の目の計二個)をブローチにして付けて行きました♪ 次の機会には和装で帯留にして行こうかな。
一、「人情八百屋」 立川志らく 何回聴いても涙が出る噺。談志が浪曲から？持ってきた噺で立川流しかやらないそうです。泣く場面があるかと思うと、爆笑する部分もあって、そのバランスが絶妙なんです。
中入り
一、「佃祭」 立川志らく 私は初めて聴きました。ドラマティックな噺。「歯が痛い時には梨を川に投げておがむと治る」という迷信をマクラで紹介して、最後のオチにつながりました。退勤後ギリギリでにぎわい座に駆け込んで大変だったけど、ホント、行って良かった。来週は志らく大全集に行きます。
5/21 「不幸の家族」@赤坂レッドシアター
5月21日
一、 古典落語「やかん」 立川志らく 自分は何でも知ってると、自慢しているご隠居さんとのやりとり。○○はなんで○○って言うんですか？が続き、タイトルの「矢が当たってカーンだから、やかん、だ！」までは行かず、(元は、のろ､と呼ばれていたけれど)飲み込もうとした鵜(う)が難儀(なんぎ)するから、うなぎ、だ！のところまで。この鰻が、芝居につながって行きます。
一、 「不幸の家族」 劇団ダニーローズ 去年見た時は、とにかく最後のどんでん返しに驚き爆笑。今回は、そこに至るまでの場面を楽しんだ。泣きと笑いのバランスのセンスが良いなぁ。私は大人の男同士の友情についてはよくわからないのが正直な感想。でも、良かった。今さらながら気が付いた。「不幸の家族」に出てくる呑み屋の名前は『志乃美』→しのび、なるほど！ (再演あるかもしれないので、これ以上は…ですね。)帰宅してから去年のプログラムを確認すると、去年も同じ名前。でも舞台上に、その場所の名前は出していたかな？覚えてません。
＊何だかすぐに感想を書く気力、体力がなく、遅くなりました。再演するのかな？
4/30 立川志らく・柳家花緑 二人会 -ｱﾙﾃﾘｯｶしんゆり2017-@宮前市民会館
4月30日
川崎･しんゆり芸術祭の一環の会でした。
一、｢浮世床｣ 立川らくまん 志らくの19番弟子の前座さん。ぎっしり良いものが詰まった感じ。おもしろかった。
一、｢不動坊｣ 柳家花緑 実は10年以上前、横浜で野村萬斎さんとのコラボ企画があって見に行ったことがあります。(萬斎さんが落語やって、終わり頃にはカミ･シモがグチャグチャになってしまったことしか覚えてませんが。) 名前は有名ですよね、柳家小さんの孫。でも、お顔はそんなに知られていなくて、宮前平駅から歩いて来ても花緑と気が付く人が一人もいなかった等、楽しいマクラがたっぷり。もしかして、落語やらない？と思ったくらいでした。勿論そんなことはなく、落語に入ると口調もキリッとし、しっかりおもしろかったです。キラキラした柄入りの着物は派手だったなぁ。講釈師・不動坊火焔の幽霊に扮した登場人物が、天窓から吊るされて降りて行くまさにそのタイミングで客席から鳴る携帯着信音…。それにもうまく切り返してました。そういえば、志らく独演会で着信音が鳴ったことは無い気がします。
中入
一、｢紺屋高尾｣ 立川志らく 着物は黒だったかな。羽織の紐はたいていラッキーカラーの青色です。花緑がたっぷりやった分、志らくの時間が主宰者に指定されたのか、バランス取って自らそぎ落としたのかわかりませんが、マクラ短め、本編もほんの少し短縮ヴァージョンでそれが良かった。例えば、高尾花魁に一目惚れした久蔵が寝込んでいるところに親方が来て話し、頑張って働いて十五両貯めれば逢いに行けるのだと知ると元気になる。そして寝てられないと飛び起きて食べた飯の量、とか。三月十五日に高尾が本当に来て、それを小僧に知らされた久蔵が親方の頭踏ん付けて文字通り飛んで行ったところ、とか。全体の口調も歯切れが良くてとても好きだし、好き嫌いだけでなく、花緑との差をハッキリ感じましたが、他のお客さんはどうでしょう。最初にシンデレラストーリー、と志らくが紹介してましたが、純愛噺です。で、私はたいてい泣くのです。でもパブロフの犬ではなくて、泣かない時もあります。今回は、からすカァで一夜が明けて、久蔵が嘘をついたことを告げ、紺屋の職人の証拠です、と青さが取れない爪を見せるため両手を袖から出して見せたところで…泣きました。心の中に嘘を持っていられなかったのでしょう。 志らくももっと聴きたいしなぁ、自分の｢容量｣というものもあるしなぁ、困った。(でも翌日には、発売初日の7月のにぎわい座はチケット確保しましたよ。)
4/25 志らくひとり芝居 『不幸の伊三郎』@本多劇場
昨年に続いて再演となった志らくひとり芝居、2日公演の2日目に行って来ました。今年は『不幸の伊三郎』が先で『不幸の家族』は5月に上演です。去年とは上演の順番が逆。
一、｢火焔太鼓｣ 立川志らく 3月のブロッサムも、4月の大全集も行けなかったので、実は久しぶりの落語。やっぱりナマ落語が良い！テレビ放送では言えないようなマクラの話題も楽しかった。｢アウッ｣という声を聴くのもうれしいし、構成が鮮やかでおもしろい。自分の生活がこの春激変したのですが、この噺を聴いてとても気持ちが良かった。
仲入り
一、｢不幸の伊三郎｣ 立川志らく 座布団が赤色に変わり、洋服で登場。ずっと座っている訳ではなく、立ったり座ったりもあり。最後だけ座布団ではなくステージに腰かけてました。(座布団の脇にはいつもの茶碗も用意されてました。)まず、ハーモニカ演奏で "テネシー・ワルツ"。 ストーリーは同じだけれど、ところどころ新しいギャグが入ってました。…と思います。記憶違いかも。かき氷を作る音→チャウシェスク、チャウシェスク、とか。で、2回見て、同じ感想なのですが、私は落語の方が好き。理由は、ギャグ連発は可笑しいけれど、時代が限定されているとどうしても言葉遣いやシチュエーションに違和感を持ってしまう。志らくさんと私は同い年ですが、アイドルの例が高田みづえでは、ね。最後に妻が急死する悲劇にまつわるあれこれも、郷愁の世界に感じてしまい、何だかあまり悲しくないのです。今回初日の落語が｢死神｣で、アニメで落語を知った新しいファン向け、楽日は志らく右翼(思想ではなく、濃いファンのことです)向けだったのかもしれません。違うかな？
4月25日
脚本･演出:立川志らく
音響:川上清美(ORANGE COYOTE)
照明:しもだめぐみ
1/30 第203回立川志らく一門会 『師匠の志らくと弟子の志ら乃の親子会』@お江戸日本橋亭
チケット完売し、自由席だったので開場前に整理券発行するくらいでした。昨年の一門会は前座、二つ目、真打の｢下剋上バトル｣を30分、志らくが古典落語とシネマ落語を毎月やったけど、不思議と満席にならなくて志らくファンには穴場だったのです。他の独演会はすぐ完売するのに。今年は親子会(志らくと弟子の二人会)にして、毎回弟子がプロデュースするそうです。まぁ、伝承ホールとはキャパが違いますから、満席になるのは当然といえば当然。桟敷席に若い女性ファン(学生さん？)のグループが10人くらいいて、志らく独演会の客層とはちょっと違う雰囲気。私は若くありませんが、遠慮せず桟敷席の後ろから2列目に座りました。
一、｢時そば｣ 立川志ら乃 お囃子を演奏する下座(げざ)も、一門でやることにしましたとのこと。(舞台上には出て来ません。) 三味線は、二つ目のらく人。少々危なかった。太鼓は、志らく一門ではないけれど楽屋に来ていた寸志(談四楼門下) だったそうです。志ら乃さんがツイートしてました。 楽しい落語でした。箸がころげても…という年代のお嬢さん達がよく笑ってた。
一、｢ずっこけ｣ 立川志ら乃 軽い噺を…と始めたのですが、熱量が高い。そして、ＢＬ含めて下ネタ風味がやや強めでした。
一、｢淀五郎｣ 立川志らく 19日の｢立川志らく落語大全集｣でこれと｢中村仲蔵｣を聴いて以来、他の人はどんな風にやっているのかなぁ…と興味が湧き、いくつかCD、DVDで聴きました。同じ噺を聴いても飽きません。生で聴いたのは志らくだけだし、志らくファンなので志らくのが一番好きです。(他の落語家は、たいてい2,3日目で淀五郎が絶望して本当に死のうとしますね。それが型なのかな。) 本筋とは別に、林家への(愛のある？)悪口を言うのはいつものこと。談春の悪口も同様。で、この噺を現代に置き換えると、志らく・談春だ、と。｢意地悪団蔵｣｢皮肉屋団蔵｣が談春で、淀五郎が訪ねて行った時に助言する中村仲蔵が自分だと言うのは、一見｢志らくって嫌な奴｣と聞こえます。でも、噺のなかで、団蔵は自分だけが良い芝居をすればいいのではなくて、みんなに良くなって貰いたい。わたし(仲蔵)は自分のことしか考えていないところがある、と語っていて、冷静な視点がまたおもしろい。 普段だと笑いの出ないような箇所(仲蔵が淀五郎に｢そうだよ、(団蔵の言う通り)本当に腹を切ればいいんだ｣と言うところ等)で、笑う客がいても少し待って、揺るがず、自分のやり方で進めていってました。さすが。
仲入り
一、｢粗忽長屋｣ 立川志ら乃 スーパーの話をするのが好き、という話題から始まったので、ここで｢グローサリー部門｣をやるのか？とチラッと思いましたが、古典を。この噺は大好きだし、個人的な思い出もあります。(認知症の老夫婦。夫は妻が死んだと思い込み、葬式の喪主挨拶のリハーサルをして娘にこれで良いかと訊く。妻は初めは死んだと言われて怒っていたが、そのうち自分が自分の葬式に着て行く服装の心配を始める。これ実話。) おかしな二人(粗忽者の八五郎と、のんびり抜けてる熊五郎)と、行き倒れの番をしている常識人、20銭で賭けをしている見物人の対比が良かった。2月は、がじら、3月はこしら、と親子会だそうです。
1/23 立川談春 新春独演会｢居残り佐平次｣@品川プリンスホテル･クラブeX
1月23日
一、小噺 立川ちはる 緊張してるのがわかりました。談春さんって、怖そうだもの。でも、厳しく教えられて得るもの、鍛えられるものがあるのでしょう。入門するだけでも根性あると思う。
一、｢堀の内｣ 立川こはる 二つ目ですから羽織着用して、落ち着いて楽しい噺でした。よくフライヤーで見るのとは髪型変わっていました。
一、｢権助魚｣ 立川談春 東京で連続公演は久しぶりとのこと。だから450席の会場でもチケットに少し余裕があったのですね。最終日と私の都合が合って買えました。普段は発売即完売ですから。 お茶を出すタイミングに軽く小言を言い、こはるがアニメ｢昭和元禄落語心中｣に出ているのを知らずに夜中に見て、この声は誰だろう？声優にこんな落語は出来ない。と、｢野晒し｣の唄の部分 (♪ 鐘がぼんと鳴りゃあ…)を聴いて、あ、こはるだ！音痴に唄いやがって！と午前2時に電話で𠮟りつけたそうです。でも、あいつの声は男でも女でもない、昭和の鼻垂らしたこどもみたいで、落語もやりながら声優として使ってみたら良いと思う云々とほめてました。 この噺は志らく一門で何度か聴いたことがありますが、談春の権助は格段に愉快。魚の説明がいきいきしてた。
仲入り
一、｢居残り佐平次｣ 立川談春 休演日を3日挟んで、1月10日から本日まで11回同じ噺を同じ会場でやる企画でした。そしてこのあとも、5月くらいまで｢居残り佐平次｣で全国を回ります。 初めに、昔あって今は無い、女郎屋の仕組みや名称の説明。それから本題に入って行きますが、まず、長い。それに、佐平次の｢ぼく｣｢きみ｣という言葉遣いは違和感ありました。途中で｢おれ｣も使ってましたが。暖簾に腕押しとはこのことか、という感じの飄々とした佐平次像はおもしろかった。
私が勝手に持っていた談春像 (迫力たっぷり、キリッとしている、強い、等々)は、勘違いだったかもしれません。みんなに受け入れられる談春、ポピュラーな談春、が正解に近いのかな？
